Loja da Huis Clos na rua Oscar Freire, em São Paulo ©Reprodução
Após o falecimento repentino de Clô Orozco, em março deste ano, muito se especulou sobre o futuro da marca Huis Clos, uma das principais grifes da moda brasileira, no mercado há 25 anos.
Segundo comunicado enviado pela assessoria de imprensa, a grife será continuada através do trabalho de familiares e antigos parceiros que trabalharam por muitos anos com Orozco. Os nomes ainda não foram divulgados, já que as equipes, especialmente a de estilo, ainda estão sendo montadas. Sabe-se com certeza que a estilista Sara Kawasaki, que assinava as coleções, não integra mais o time criativo.
“A empresa passa por um momento desafiador e de transição, onde nossos esforços estarão voltados para manter o DNA de sua criadora, atender às expectativas e demanda de seus clientes (atacado e varejo), além de honrar os compromissos com seus parceiros e prestadores”, diz Kiko Maldonado, novo diretor operacional do Grupo Huis Clos.

A estilista Clô Orozco, fundadora da Huis Clos e da Maria Garcia ©Reprodução
Para esta nova fase, a empresa contratou um time de profissionais com vasta experiência no mercado para os departamentos administrativo, jurídico e estilo. Para manter a identidade da marca, a equipe de criação está sendo reformulada por profissionais que já estiverem ao lado de Clô e conhecem sua estética de forma aprofundada.
A coleção de Verão 2014, ainda assinada por Clô Orozco, chega às lojas e multimarcas do país em agosto. Para a próxima coleção, já em fase de desenvolvimento, a equipe de estilo pretende prestar uma homenagem a sua criadora apresentando modelos clássicos da grife de maneira repaginada.
As duas lojas da marca em São Paulo serão mantidas e a empresa não descarta a possibilidade de firmar parceria com grupo de investidores. Outra boa notícia é que a Huis Clos vislumbra uma volta às semanas de moda. O FFW está muito feliz com a notícia e torce para que a marca retorne com força e beleza.

_______________________________________________________________________________

Drops I Alessandra Ambrósio e Terry Richardson juntos na Bazaar de Junho (27/05/13)

Top é fotografada por Terry Richardson pela primeira vez

A edição de junho da revista Harper’s Bazaar chega às bancas com uma parceria inédita. Alessandra Ambrósio foi clicada pela primeira vez pelo polêmico fotógrafo Terry Richardson. É também a primeira capa da top para a publicação.

Com direção criativa de Marcelo Sebá e styling da espanhola Almudena Guerra, Alessandra Ambrósio esbanja sensualidade nos cliques de Terry Richardson, feitos em seu estúdio em Nova York. "Fiquei muito feliz quando recebi o convite da Harper's Bazaar Brasil para fazer esta capa. Parece incrível, mas eu nunca tinha fotografado a Alessandra e a experiência não poderia ter sido melhor. Ela é linda, bem humorada e fica bem em qualquer ângulo", afirma Terry.

Na moda, a revista traz looks coloridos para sair da monotonia no inverno. A stylist Flávia Lafer monta combinações que abusam de cores fortes como o vinho, azul e mostarda em fotos de Gui Paganini.
Carolina Overmeer revela os segredos das criações da mexicana Aurora Lopez Mejia, designer que encantou celebridades como Angelina Jolie, Nicole Kidman e Madonna com suas peças personalizadas, confeccionadas em material bruto e ouro maciço.

Dois cliques de Alessandra Ambrósio na Bazaar! – Foto: Reprodução/Harper’s Bazaar

Nas imagens acima, à esquerda, Alessandra usa vestido de organza, gargantilha e cinto de metal, tudo Givenchy. Clutch de spikes Christian Louboutin, escarpins Topshop. À direita, ela mostra o vestido de seda Gucci, com bracelete de cristal Alexis Bittar.

Mais na revista

A editora de beleza Vânia Goy apresenta os benefícios dos grãos germinados. Consideradas bombas nutritivas, grãos como lentilha, feijão azuki e grão-de-bico, quando germinados, oferecem quase o triplo de nutrientes na ingestão.
Ainda em Beleza, um perfil de Marcos Proença, o cabeleireiro que começou sua carreira em uma garagem e hoje atende as maiores celebridades do Brasil.
Na seção Em Foco, a discussão é em torno da nova culpa que ronda as mulheres modernas. A preocupação da vez tem a ver com os cuidados pessoais e a pressão pela qualidade de vida.
Bazaar traz também o trio de estrelas Beyoncé, Salma Hayek e Frida Giannini, diretora de criação da Gucci, que, com o apoio global da Harper’s Bazaar, apresenta em junho um megashow para arrecadar fundos para saúde, justiça e educação de mulheres no mundo. O Chime for Change terá apresentações de Florence + The Machine, Jennifer Lopez e Rita Ora, entre outras estrelas. CDT

_______________________________________________________________________________

Drops  I Marcas de Milão unem forças para revitalizar semana de moda   (20/05/13)

As marcas de Milão estão unindo forças para revitalizar a semana de moda da cidade, que tem sofrido com ajustes de calendário e falta de investimento. A novidade é que os grandes nomes por trás das grifes, como Miuccia Prada, Angela Missoni, Ermenegildo Zegna, Renzo Rosso, Carla Sozzani e Silvia Venturini Fendi, entre outros, estão pessoalmente envolvidos na questão, pedindo apoios financeiros e discutindo temas como calendário de desfiles, assuntos relacionados à indústria e a procura de um CEO para a Câmara. “Somos todos culpados, designers e empresários. Fomos egoístas e não aproveitamos as oportunidades que nos foram dadas nos anos 1990. Simplesmente acreditamos que Milão continuaria a ser um sucesso”, confessa ao “WWD” Patrizio Bertelli, CEO da Prada, marido de Miuccia e vice-presidente da Câmara Nacional de Moda Italiana.

Patrizio Bertelli e Miuccia Prada ©Reprodução

Na passada terça-feira (14.05), Bertelli convocou uma reunião em que dividiu os envolvidos em grupos, cada um com uma missão. E muito embora os detalhes ainda não estejam definidos, algumas diretrizes já foram estabelecidas. Uma delas é a decisão de fazer a semana com seis dias de evento. “Não vamos adaptar-nos aos calendários dos outros e não vamos mover as nossas datas. Se a Anna Wintour não vier, problema dela, é ela que deve adaptar a sua agenda”, diz Bertelli. A frase faz uma referência à questão da “trombada” de datas das semanas de Milão e Paris. Como Paris tem mais força, muitos editores importantes pulavam o último dia de Milão para seguir direto para a capital francesa, obrigando os principais estilistas a se espremerem em quatro dias de evento.

Financeiramente, a Câmara vai poder contar agora com mais dinheiro. No começo do próximo ano, as atividades se iniciarão com os cofres recheados, devido à generosidade das marcas associadas que, além da contribuição voluntária, pagam à câmara um valor proporcional ao seu lucro. “As marcas grandes estão sendo muito generosas já que cada uma escolhe com quanto quer contribuir. Isto é um sinal de maturidade, generosidade e altruísmo”, diz Mario Boselli, chairman da Câmara Nacional de Moda Italiana.

Outra questão é que não há renovação na moda de Milão. Bertelli também lamentou que os designers mais novos apresentassem as suas coleções sempre nos últimos dias de evento, quando a imprensa e os compradores já haviam deixado a cidade. Os seus desfiles serão, a partir de agora, distribuídos durante a semana. Esperamos que com estas iniciativas, Milão recupere sua força e visibilidade no cenário de moda internacional.  Andreia Tavares - ffw

________________________________________________________________________________

Drops  I Parsons cancela workshop que seria ministrado por John Galliano   (04/05/13)

Parece que a carreira de John Galliano como professor foi adiada. A Parsons acaba de anunciar o cancelamento do curso Show Me Emotion, que o estilista ministraria para os alunos do último ano de bacharelado de moda na universidade nova-iorquina.

Em uma carta enviada aos alunos e publicada no site Fashionista, o presidente da instituição, David E. Van Zandt, escreveu: "Era uma condição do nosso acordo com o Sr. Galliano que nós [da instituição] também faríamos um grande fórum para discutir sua carreira. Em uma última análise feita após este fórum, o contrato com o Sr.Galliano não poderá ser fechado e, portanto, o workshop não seguirá em frente. Continuamos a acreditar que na Parsons há espaço para explorar os esforços que Sr. Galliano faz para reparar suas ações e, por isso, os membros da nossa comunidade irão decidir como serão essas contribuições. Pedimos desculpas aos alunos que anteciparam a participação no workshop (...)".

Vale lembrar, poucos dias após o anúncio de que Galliano atuaria como professor-convidado na instituição, um grupo de alunos organizou um abaixo-assinado online – que ultrapassou a marca de 2 mil assinaturas – condenando a decisão de ter uma figura como a dele (envolvida em uma polêmica internacional, que diz respeito a comentários anti-semitas) em no quadro de ministrantes. A assessoria de John Galliano ainda não se manifestou sobre a mudança de planos.

_______________________________________________________________________________

Drops  I Grife britânica Burberry lança coleção cápsula punk   (04/05/13)

A Burberry criou uma coleção cápsula em sintonia com o nova exposição do Metropolitan Museum de Nova York, que rola nesta segunda-feira (06.05), Punk: Chaos to Couture. Jaquetas de couro ganharam versão ainda mais rocker com aplicações de tachas, acompanhando uma sandália repleta de spikes, reeditadas da coleção verão 2011 da label britânica.

Infelizmente as peças não desembarcam no endereço brasileiro da marca, mas estarão disponíveis na loja do Soho da grife, na East 57th Street em Nova York, com direito a uma vitrine especial – disponível durante todo o mês de maio –, que celebra a inspiração do movimento punk na moda. Pronta para ativar sua faceta roqueira?

___________________________________________________________________________________

Drops  I Figurino de The Great Gatsby ganha  exposição em loja da marca Brooks Brothers em  Londres   (18/04/13)

A marca Brooks Brothers inaugurou hoje em sua loja de Regent Street em Londres uma exposição de 20 looks do novo filme The Great Gatsby no qual assinou o figurino masculino. A mostra tem curadoria da figurinista do filme Catherine Martin que é casada com o diretor do longa, Baz Luhrmann. A marca masculina também lançou uma pequena coleção inspirada no filme que já está a venda em suas lojas. Dá-lhe marketing! [DailyMail]

_________________________________________________________________________________

Drops  I  Designer japonês Yoshihisa Yabuuchi cria óculos de madeira que são tendência da moda japonesa     (14/04/13)

Feitos à mão e apenas com madeira, os suportes de óculos do japonês Yoshihisa Yabuuchi são uma joia artesanal que pode ser adquirida por € 1.200 (cerca de R$ 3,1 mil), isso após dois anos em lista de espera.

O meticuloso Yabuuchi trabalha na cidade de Fukushima (norte do Japão) na ótica de sua família, um estabelecimento de mais de 137 anos de história onde fabrica as exclusivas peças por encomenda.

"Tenho 32 pedidos, mas só pude entregar 18 até agora, por isso há uma lista de espera de dois anos", reconheceu o estilista à Agência Efe.

A madeira se transformou em uma tendência clara no mundo da ótica, e grandes marcas como as americanas Capital ou Shwood e as europeias Gold & Wood Paris, Herrlicht ou W-Eye se aliaram à tendência.

Também o fizeram as grandes marcas da moda como Louis Vuitton e muitos outros estilistas de todo o mundo, mas no caso das realizadas à mão por Yabuuchi, o que as torna únicas é que são fabricadas exclusivamente com madeira, sem utilização de cola ou elementos metálicos.

Reprodução mostra óculos de madeira concebidos pelo designer japonês Yoshihisa Yabuuchi; peças têm meses de espera

O jovem japonês estudou design no Reino Unido, onde adquiriu um gosto mais visual e arrojado do produto com o qual sua família trabalha há mais de um século.

Seus suportes são feitos de cerezo, nogueira negra e mogno, além de delicados parafusos também de madeira de 1,2 milímetro.

Yabuuchi relata que, quando era jovem, decidiu seguir com o negócio da familia, embora estivesse obcecado em desenhar óculos originais e pensou na madeira, "já que passava muito tempo na floresta, onde ia buscar cogumelos".

Sua inspiração são as armações do fabricante alemão Herrlincht, por seu desenho e beleza, embora Yabuuchi considere que, segundo sua opinião, têm um defeito, o uso da cola.

"O mais difícil é que não se quebrem enquanto as faço, já que nesse caso tenho que começar de novo", explica o desenhista, que explicou como é detalhado o seu trabalho.

"Os parafusos são de madeira, e é complicado unir a parte frontal com as hastes sem que se quebrem. É preciso fazê-lo com a profundidade e o ângulo corretos. E é realmente difícil", contou.

Além da delicadeza do material, outro grande inimigo destas preciosidades artesanais é a umidade, sobretudo na época de chuvas no Japão, já que pode deformar as peças e facilitar a quebra das hastes durante o processo de montagem.

Tudo isso justifica o custo dessas exclusivas peças que podem ser adquiridas por 150 mil ienes (R$ 3 mil).

Além de original e perfeccionista, Yabuuchi é uma pessoa comprometida com sua cidade, afetada em março de 2011 pelo tsunami que desencadeou a pior crise nuclear desde Chernobyl.

O desenhista contou que naquele momento teve que abandonar sua casa em Fukushima e se mudar para outra cidade com sua mulher e filho. Sua família não voltará ainda, mas Yabuuchi decidiu fazê-lo muito em breve para tomar frente do negócio familiar.

________________________________________________________________________________

Drops  I  Ana Khouri:  designer de joias brasileira apresenta nova coleção em Nova York    (22/03/13)

A designer de joias brasileira radicada em Nova York Ana Khouri armou, na última quarta-feira (20.03), um get together especial no seu apartamento na Columbus Circle para apresentar sua nova coleção.

Ana Khouri durante a apresentação de suas novidades (Foto: Reprodução/Instagram)

Para conhecer as criações da joalheira, conhecida por seus itens de formas delicadas inspiradas na natureza, Ana reuniu um grupo completo de editoras de moda internacionais e nomes fashionistas. Por ali, Giovanna Battaglia e Claudia Matta da revista W, Filipa Fino, a top Karen Elson, Tomoko Ogura, da Barneys, Marina Larroude do Style.com, Edward Barsamian do NY Times e Miguel Enamorado, da Interview. Em Nova York, as joias que levam sua assinatura podem ser encontradas na FiveStory, na Madison Avenue; por aqui, elas estão nas prateleiras da NK Store. Abaixo, confira um preview da nova coleção apresentada pela designer. 

Algumas das novas criações expostas por ali (Foto: Reprodução/Instagram)

__________________________________________________________________________________

Drops  I  Isabel Hickmann, o corpo da temporada de verão 2014 do SPFW  (20/03/13)

Isabel Hickmann, o corpo da temporada, na passarela da Água de Coco por Liana Thomaz (Foto: Marcio Madeira)

Houve um tempo em que o nome de Isabel Hickmann era acompanhado do aposto "irmã de Ana Hickmann". Mas ele já se foi. Aos 23 anos, a modelo já tem tem uma carreira bem estabelecida na indústria fashion (foi no fim de 2008 que ela trocou a publicidade pela moda). Nesta edição do SPFW, no entanto, Isabel atraiu ainda mais olhares dos convidados dos desfiles: exibindo as coleções de moda praia, seu corpo foi o mais elogiado da temporada de verão 2014 do evento. As fotos de passarela, que mostram sua boa forma sob os holofotes e em diferentes os ângulos, comprovam.

Dos bastidores de Adriana Degreas, Isabel Hickmann com look transparente (Fotos: Marcio Madeira)

Para manter a boa forma, Isabel tem uma rotina que inclui corridas frequentes (são 40 minutos cada vez que calça os tênis, um ritual repetido quatro vezes por semana, em cima ou fora da esteira) e séries de abdominais e glúteos (a musculação ela dispensa, já que tem facilidade para construir massa muscular). A alimentação também é bem cuidada, elaborada com produtos saudáveis e zero frituras. "Quando tenho um desfile de moda praia, mudo um pouco a rotina: como menos no jantar e apenas frutas no dia do trabalho", contou ao site da Vogue. "Quando vejo que acordo um pouco inchada, tomo chá verde em cápsulas". Funciona.

Isabel mostra sua boa forma na passarela de Adriana Degreas (Foto: Marcio Madeira)

Isabel Hickmann, o centro das atenções no backstage da Água de Coco por Liana Thomaz (Foto: Marcio Madeira)

___________________________________________________________________________________

Drops  I  Animale abre SPFW com time de beldades   (18/03/13)

Coube à Animale a missão de abrir a temporada verão 2014 do SPFW. E a grife soube marcar a abertura, colocando na passarela um time de beldades. A gravidinha Carol Trentini e a recém-contratada angel da Victoria's Secret Karlie Kloss integraram o casting, que trazia ainda Vivi Orth, Alicia Kuczman, Bruna Tenório, Lais Ribeiro, Daiane Conterato, Ana Beatriz Barros, Daniela Braga e Aline Weber.

Eleita a top número 2 do mundo pelo site Models.com, Karlie Kloss foi a grande estrela internacional do desfile. Antes de entrar na passarela, Karlie conversou com o "GNT Fashion e contou que ficou viciada em açaí desde a última vez que veio ao Brasil - quando fotografou para o calendário Pirelli, no Rio - e está doida para ir a uma churrascaria. Veja cliques do desfile abaixo:

Karlie Kloss na passarela da Animale. Foto: Tricia Vieira / GNT

Grávida de cinco meses de um menino, fruto de seu casamento com o fotógrafo de moda Fabio Bartelt, Carol Trentini mostrou que a barriguinha ainda está discreta. 

Carol Trentini na passarela da Animale. Foto: Tricia Vieira / GNT

A top mineira Ana Beatriz Barros também desfilou com exclusividade para a grife em um look preto e branco. Foto: Tricia Vieira / GNT

Aline Weber deixou namorado e cachorro em NY para vir desfilar no SPFW. Foto: Tricia Vieira / GNT

Mais loira que nunca, Aline Weber desfilou look cheio de grafismos.

___________________________________________________________________________________

Drops  I  Grunge hair: ídolos do rock inspiram cabelos com aparência “sujinha”    (13/03/13)

Peças oversized, xadrez, sobreposições, t-shirts e: cabelo bagunçado! Sim, a tendência grunge dos anos 90 volta para inspirar as produções de beleza da temporada.

Foto: à direita, desfile de Dries Van Noten e, à esquerda, vocalista Kurt Cobain

Com um ar descolado e irreverente, os fios propositalmente desarrumados chamaram a atenção nas passarelas internacionais, em referência ao vocalista da banda Nirvana, Kurt Cobain. Agora, no entando, o estilo se atualiza, combinando o ar desleixado com um toque glam.

Para o desfile da marca Dries Van Noten, por exemplo, além das ondas desconectadas, a raiz do cabelo das modelos foi pintada com um lápis marrom, o que dá a impressão de que os fios não foram coloridos nem retocados.

Desfile da grife Proenza Shouler

Passarelas de Peter Som

Copie o look em 5 passos:

1. Aplique um musse ou spray de volume no comprimento ainda úmido. Seque com secador, sem utilizar escova.

2. Com os fios ainda quentes, prenda um coque alto com grampos – não prenda com elástico, para não marcar as mechas.

3. Posicione o secador sobre o coque por alguns minutos.

4. Solte os fios depois de alguns minutos e não passe escova ou pente.

5. Finalize com borrifadas de spray salino em todo o cabelo, amassando bem as pontas com as mãos. Esse produto é infalível para dar textura e criar essa aparência mais "sujinha".

Theyskens Theory

Bons aliados:

1. Beach Spray L'Anza (R$ 80), 2. Texturizing Sea Spray Paul Mitchell (R$ 80) e 3. Surf Style Spray K.PRO (R$ 38)

Também conhecido como surf spray, o produto é formulado com água salinizada. Assim, dá textura, destaca as ondas naturais e cria a impressão de que os fios acabaram de sair de um banho de mar.

E aí, pronta para aderir à moda grunge dos cabelos? @gabicartaxo

___________________________________________________________________________________

Drops  I  Paola de Orleans e Bragança lança a sua primeira linha de móveis em São Paulo  (13/03/13)

Paola de Orleans e Bragança com a poltrona “São Paulo”, desenhada por ela em parceria com a Espaço 204 ©Divulgação

A designer, empresária, modelo, apresentadora e princesa Paola de Orleans e Bragança vai lançar nesta quinta-feira (14.03) a partir das 18h no shopping D&D, em São Paulo, a sua primeira coleção de móveis, desenvolvida em parceria com a Espaço 204. Com o tema “Brasilidade”, ela desenvolveu uma linha de peças inspiradas em cristais e pedras preciosas no seu estado bruto e também no estilo colonial brasileiro, uma referência marcante em sua vida. Na produção das peças, além de trabalhos com palha e madeira, Paola utilizou também as estampas dos lenços em seda que cria desde 2010.

O site FFW conversou com Paola para saber um pouco mais sobre este novo projeto. Confira abaixo a entrevista:

Você já tinha vontade de trabalhar com móveis? Como surgiu?

Esta vontade de trabalhar com móveis nasceu quando eu ainda estava cursando desenho industrial na FAAP, mas depois de formada meu caminho foi para a vertente da moda: acessórios, joias, lenços e bolsas.

Quando começou este projeto?

A coleção teve início quando eu encontrei o parceiro, a Espaço 204, que me permitiu criar, e me ofereceu toda a estrutura para poder desenvolver estas peças — como os contatos com as fábricas que produziram, que têm a expertise e tradição no mercado de mobiliário. Isso é essencial para uma parceria como essa.

Este projeto tem quase dois anos, entre os meus outros muitos projetos desenvolvidos no meu ateliê em São Paulo, incluindo a minha linha de lenços que logo mais será lançada em um e-commerce.

Quais são as suas inspirações para esta coleção?

Desenvolvi esta coleção trabalhando sempre linhas geométricas que remetem a formas prismáticas. Os cristais e as linhas de gemas preciosas na sua forma mais bruta são sempre uma referência no meu trabalho, seja nas formas geométricas com as facetas e suas linhas assimétricas, seja nas cores. As estampas do sofá são imagens repetidas dos meus lenços. Outra referência para esta coleção é o Colonial Brasileiro, um estilo muito presente na minha vida, pelo qual desde pequena já tenho muito apreço. Mesmo sendo uma linha que traz uma cartela de cores bem intensa, o trabalho da palha nas cadeiras, bancos e mesas e o uso da madeira crua remetem ao colonial, trazendo um elemento natural e confortante para dentro da casa. Andreia Tavares - ffw

___________________________________________________________________________________

Notícias  I  LVMH confirma investimento no jovem couturier francês Maxime Simoens    (22/02/13)

O estilista Maxime Simoens prepara sua coleção Inverno 2013, que será desfilada na semana de moda de Paris ©Divulgação

Desde abril de 2012 especulava-se sobre os planos da LVMH em comprar a marca homônima do jovem couturier francês Maxime Simoens, hoje com 28 anos. Nesta semana, a holding se pronunciou sobre a movimentação e declarou que vai oferecer à grife apoio financeiro e também estratégico – de acordo com a “Vogue” britânica, o CEO da Dior, Sidney Toledano, vai fornecer à equipe do designer treinamento focado em negócios, estratégias e operações.

“Estou muito feliz com o apoio que o grupo LVMH está me oferecendo”, ele afirmou, continuando: “Essa parceria vai permitir que a empresa desenvolva a minha visão criativa internacionalmente. É como um novo pontapé!”.

Looks da coleção de alta-costura Verão 2012 de Maxime Simoens ©Imaxtree

A próxima coleção prêt-à-porter de Simoens será apresentada na semana de moda de Paris no dia 3 março, e mostrará pela primeira vez sua oferta de calçados, bolsas e acessórios. Vale ficar de olho neste jovem talento que já estagiou na Christian Dior, Elie Saab, Balenciaga e Jean Paul Gaultier, e cujo nome fez parte da lista de especulações para a direção criativa da Dior. No site do estilista é possível ver algumas fotos da preparação desta nova coleção. Sarah Lee - ffw

___________________________________________________________________________________

Peças com a etiqueta "Basic +", sob encomenda da empresa HippyChick, era feita com trabalho análogo a escravo   (16/02/13)

Roupas fabricadas no interior de São Paulo por um grupo de bolivianos submetidos a trabalho em condições análogas à da escravidão ganhavam etiqueta de marca e depois eram distribuídas e vendidas numa das principais rede de varejo do país.

A oficina de fundo de quintal funcionava na cidade de Americana (127 km de São Paulo). Nela, ao menos oito imigrantes produziam peças com a etiqueta "Basic +", sob encomenda da empresa HippyChick.

A marca era vendida nas Lojas Americanas --segundo a fiscalização, não ficou comprovada conivência da rede de varejo com a produção terceirizada das roupas.

A situação degradante dos bolivianos foi descoberta pelo Ministério do Trabalho e do Ministério Público do Trabalho no fim do mês passado.

A operação foi acompanhada pela reportagem.

Segundo o Ministério Público do Trabalho, "há provas robustas da relação comercial" entre HippyChick e Americanas: depoimentos, informações consignadas em ata, provas materiais (como a peça-piloto e as etiquetas da marca) e uma prova informatizada (a HippyChick mantém um login de acesso on-line para trocar pedidos e notas com a Americanas).

Responsável pela oficina, o boliviano Gabriel Alanes Llusco disse que, a cada dez dias, tinha que entregar mil peças para a HippyChick.

No momento da operação, o barulho das máquinas se confundia com o de uma música em espanhol. A área tem o teto baixo e fica apertada com muitas mesas de máquinas de costura, cadeiras com estofamento improvisado e um amontoado de fios.

"Sei que estávamos errados, mas preciso manter minha família e ganho menos com o trabalho com carteira assinada", disse Eusebia Vilalobos, mulher de Llusco, o responsável pela oficina.

"Tenho um irmão em São Paulo com oficina de roupa regular. É o que a gente quer fazer aqui, mas isso demora."

O caso foi enquadrado como trabalho escravo pela falta de registro em carteira, condições degradantes de trabalho, moradia precária, aliciamento de trabalhadores e indícios de jornada abusiva (com possibilidade de trabalho noturno).

Em 2011, a Polícia Federal já havia identificado a situação irregular de seis bolivianos na mesma oficina.

Na época, houve aplicação de multa e, em 2012, o Ministério Público do Trabalho de Campinas iniciou um procedimento contra a HippyChick, que, mesmo sob outra direção, havia usado a mesma tecelagem para produzir peças da marca repassadas às Lojas Americanas.

Agora, o Ministério Público do Trabalho firmou um Termo de Ajustamento de Conduta (TAC) com representantes da HippyChick. No início deste mês, a empresa pagou R$ 5.000 de indenização a cada boliviano, além de verbas rescisórias (salário, 13º, férias e FGTS).

Também foi oferecido emprego aos funcionários, mas eles não aceitaram. Segundo o Ministério do Trabalho, duas bolivianas que estavam na oficina deixaram o local antes de receber a verba, por medo de serem prejudicadas com o acordo. Marília Rocha - Folha

____________________________________________________________________________________

Paris is burning! Veja as coleções da Comme, Ackermann e Lanvin  (04/03/12)

Comme des Garçons, Lanvin e Haider Ackermann ©ImaxTREE

Depois de momentos mais mornos em Nova York, Londres e Milão, Paris realmente faz a festa da imprensa especializada e dos fashionistas de plantão. Aqui você pega o atalho para alguns dos melhores desfiles da semana, que esquentou com a apresentação da Balenciaga e pegou fogo com o show do estilista Rick Owens, que até agora, mostrou uma das imagens mais fortes deste inverno.

Outras marcas trabalharam para manter a chama acesa. Comme des Garçons, que levou cores, formas e estampas à última potência; Lanvin, que fez um desfile com uma das iluminações mais lindas da estação para mostrar uma coleção com muitos vestidos, o carro chefe da marca, e um equilíbrio entre tons sóbrios e vibrantes. O desfile marcou dez anos de direção criativa de Alber Elbaz na maison; Haider Ackermann, novo menino dos olhos da moda, é apontado como possível substituto de John Galliano na Dior.  Sua coleção tem foco nas formas e também faz um contraponto entre tons escuros e coloridos.

Lanvin

Haider Ackermann

E ainda temos muito mais pela frente nas passarelas de Paris, que encerra a temporada na próxima quarta (07.03).  ffw

__________________________________________________________________________________

Tyra Banks é a mais nova graduada da Harvard Business School  (24/02/12)

Tyra Banks é uma modelo de sucesso, co-criadora do reality show America’s Next Top Model e, agora, a mais nova graduada de Harvard. Ela comemorou no seu perfil do Twitter, publicando as fotos que você vê aqui, a conclusão de um programa da prestigiada Harvard Business Schoolvoltado para executivos. Tyra se matriculou no curso, de encontros semanais espaçados, em 2010. E pegou seu diploma na quinta-feira (23.02), em Boston.

“Sorrindo de orelha a orelha no campus da Harvard com meu diploma!”, escreveu ela sobre a foto acima. A top chegou a morar algum tempo nos tradicionais dormitórios estudantis. “Tinha um quarto do tamanho de um sofá”, brincou em entrevista à imprensa internacional. “A maioria das meninas da minha sala tinha dezoito anos”, contou, pra depois acrescentar entre risos: “não havia festas do pijama, mas nós estudávamos muito de pijama”.

“Um momento emocionante que eu gostaria de compartilhar com vocês”, foi a legenda para a foto que mostra, ainda que tremida, a modelo no palco da universidade (acima à esquerda). Na outra, ela se gaba de sua porção estudante: “Não tenham medo de levantar a mão na sala de aula”.

Em um recente post no seu site, o TypeF, Tyra entregou seu segredo de sucesso para resistir firmemente à rotina de apresentadora, empresária, estudante e autora (ela lançou em agosto do ano passado o livro Modelland, uma espécie de autobiografia romanceada). A resposta é aparentemente simples: uma mesa bem organizada, contendo computador, blocos, a caneta preferida, um mural de inspiração, foto dela com a mãe, uma grande garrafa d’água e uma câmera digital. Vogue

________________________________________________________________________________

Dificuldades financeiras levam grife norte-americana Vena Cava a vender os móveis do atelier  (11/12/11)

Grife norte-americana Vena Cava está passando por uma crise econômica desde que um investidor desfez um acordo, em novembro

As estilistas Lisa Mayock (esquerda) e Sophie Buhai

Há três semanas, as notícias sobre a grife Vena Cava, de Lisa Mayock e Sophie Buhai não são das melhores. Depois da informação de que um investidor desistiu de um acordo pré-estabelecido, surgiram rumores de que a dupla de estilistas teria mudado o escritório para casa, e que o apartamendo no Soho, em Nova York, teria sido trocado por outro em uma área menos valorizada.

A mais recente notícia é que, segundo o jornal The Daily, Lisa e Sophie estariam tentando vender os móveis do atelier. Um porta-voz da marca se recusou a comentar a notícia.

Em novembro, uma fonte informou ao jornal WWD que “o estado financeiro da empresa é drástico. Só poderemos ir adiante se um anjo sob a forma de um investidor ou parceiro aparecer”. Na mesma época, a estilista Lisa Mayock falou ao jornal: “Nós amamos o que construímos com a Vena Cava e estamos decididas a fazer prosperar e crescer. Estamos conversando com possíveis investidores e estamos otimistas de que iremos para frente”.

__________________________________________________________________________________

Com celebridades , o Japão recebe seu próprio Fashion’s Night Out. Dá uma olhada!  (06/11/11)

Um aglomerado foi formado em Tóquio neste sábado (5.11) – e um que em nada lembra o tumulto causado pelo terremoto que atingiu o local em março. Era Jennifer Hudson que, entre fashionistas e paparazzi, fazia sua entrada na loja de Michael Kors para a celebração do Fashion’s Night Out Japão. A cantora se juntou ao estilista e à editora da Vogue americana Anna Wintour para autografar produtos e revistas das clientes que passaram por ali.

Idealizadora do FNO, Anna Wintour arregaçou as mangas de seu paletó de tweed para fazer a edição especial do evento acontecer. E fez bem: no Japão, ele teve cerca de 400 pontos comerciais participantes e contou com a presença de 17 editoras da Vogue do mundo todo na cidade. Abaixo, a editora durante a cerimônia que deu o start no evento, no shopping Omotesando Hills.

Há 20 anos sem visitar o país, a editora se mostrou entusiasmada com o que viu pelas ruas: “É fantástico ver que há tanta criatividade. Isso não se vê em Nova York, que tende a ser um mundo mais jeans-e-camiseta”, comentou. Daniela Falcão e Elena Makris, respectivamente editoras das edições brasileira e grega da publicação, não puderam comparecer, mas foram muito bem representadas por Anna Harvey, vice-presidente diretora de novos mercados da Condé Nast Internacional (que é quem aparece abaixo, à direita, ao lado de Franca Sozzani, da Vogue italiana, e do estilista Roberto Cavalli).

Como faz uma boa anfitriã, a editora da Vogue japonesa, Mitsuko Watanabe, marcou presença em várias lojas – das nacionais às internacionais, reforçando o apelo global que a moda carrega consigo. Na foto abaixo, à esquerda, ela posa segurando um look da Calvin Klein. Na imagem ao lado, Alexandra Shulman, da versão britânica da revista.

“A presença de todas as editoras da Vogue em Tóquio mostra o compromisso da Condé Nast com esse mercado”, afirmou Jonathan Newhouse, da Condé Nast International. “O Japão é um mercado-chave para a indústria da moda e nós vamos dar o maior apoio possível para que o país se recupere”, completou. Abaixo, à esquerda, Emmanuelle Alt, da Vogue francesa, caminha pelas ruas da cidade. À direita, Anna Dello Russo posa em frente à instalação que assinou na loja da Prada. (Vogue)

__________________________________________________________________________________

Condé Nast quer ir além do mercado editoral e aposta em séries e filmes  (12/10/11)

_______________________________________________________________________________

Direto de Paris: Gaultier fala sobre moda, internet e sua visita ao Brasil  (02/10/11)

Modelo do desfile de Jean Paul Gaultier ©Paula Rita Saady

O estilista Jean Paul Gaultier apresentou ontem em Paris um desfile que questionava a atual imagem de moda, de forma bem humorada.

“Não quero fazer roupas apenas para profissionais da moda, busco algo mais real e intimista, para aproximar o público das roupas”, contou em entrevista exclusiva ao site FFW.

Como nas apresentações de alta costura nos anos 50, não havia música. No lugar disso, um palco com a apresentadora Charlotte Le Bon, ex-garota do tempo do Canal+. Ela apresentava as modelos, descrevia os looks (que tinham nome próprio), e falava um pouco do gosto de cada modelo. Algo assim: “Look 55: Tonight is the Night, Anastasia em um vestido de jérsei plissado, seu prato preferido é frango frito e se fosse um homem ela seria James Dean”. Hilário, mas nem todos entenderam.

Atrás da passarela, camarim aberto aos olhares dos convidados ©Paula Rita Saady

No fundo do palco, uma espécie de camarim aberto, em andaimes, onde víamos Gaultier e sua equipe, além das modelos trocando de roupas. “Queria humanizar as modelos, falando um pouco da personalidade de cada uma”, explicou.

“Até na beleza tentamos respeitar o estilo de cada uma, também utilizei mulheres de verdade, não só modelos.” Algumas das não-modelos eram performers burlescas, tatuadas da cabeça aos pés, o que dispensava o body com estampa tatoo para desfilar os sofisticados vestidos de festa. “A tatuagem não é mais símbolo do underground, ela é mainstream, quase um item da alta sociedade”.

A campanha da marca também era feita durante o desfile, em um cenário estúdio montado no centro da sala, onde as modelos paravam para serem clicadas pelo fotógrafo Miles Aldridge.

Estúdio fotográfico de Miles Aldridge em pleno desfile ©Paula Rita Saady

Segundo ele, a apresentação foi uma forma de re-conexão com a realidade de uma roupa de verdade, do savoir faire de uma peça, de uma campanha, de um universo, e isso ele tem de sobra.

“É estranho ver uma roupa na passarela, e 5 minutos depois já está na internet, no facebook, no twitter. Parece que as pessoas estão querendo acelerar o tempo, antecipar o futuro, isso para mim é o medo da morte. Eu quero estar no presente.”

E com tantas marcas preferindo trabalhar com equipe de estilo, será o fim da assinatura do estilista? “Estamos em um momento de grandes grupos de investimento e eles não têm muito interesse em desenvolver esse tipo de personalidade. É uma época de menos criatividade”. Ele é um dos poucos que ainda possui esse universo onírico forte, que aproxima a moda da obra de arte. “Sou um dos últimos dessa geração.”

Jean Paul Gaultier, que vem ao Brasil dia 10 de outubro ©Paula Rita Saady

Gaultier estará no Brasil no dia 10 de outubro para apresentar o documentário “Jean Paul Gaultier ou les codes bouleversés” no Festival do Rio. O filme é dirigido pela ex-modelo e musa Farida Khelfa, que acompanhou durante um ano seu processo de criação.

“Adoro o Brasil, mas faz oito anos que não vou para lá. Dessa vez quero me inspirar muito com a beleza do Rio de Janeiro e também ver um pouco do cinema brasileiro”.

E quanto à abertura de uma loja no Brasil? “Sei que o Brasil está no foco das marcas de luxo, mas ainda não tenho planos de abrir loja por lá”, confessa.

Vamos cruzar os dedos para que ele mude de idéia.

por Paula Rita Saady, em Paris

__________________________________________________________________________________

Direto de Paris: Kanye West faz o desfile mais estrelado da temporada  (02/10/11)

Lindsay Lohan, Terry Richardson, Alexander Wang, Carine Roitfeld e Ciara na primeira fila de Kanye West ©Reprodução

Sábado à noite, nos salões da tradicional escola Lycée Henry IV, no 5éme arrondissement, o rapper Kanye West apresentou sua coleção de estreia na semana de moda de Paris em clima de red carpet. A lista era seleta: somente a elite da moda como Anna Wintour e Carine Roitfeld, celebridades como Lindsay Lohan, Leigh Lezark, Jared Leto, Irmãs Olsen e até designers como Olivier Theyskens, Alexander Wang, Azzedine Alaïa e Jeremy Scott estiveram lá para apoiar o rapper-designer.

A porta do evento era o place to be: uma multidão de adolescentes ávidos esperava e gritava a cada pessoa que chegava. Não teve Beyoncé, como anunciado, mas teve Ciara, outra cantora de R&B, fisicamente parecida, e muitas pessoas se confundiram.

Kanye West e Ciara ©Reprodução

O twitter foi palco da espontaneidade nem sempre bondosa das editoras de moda. “Na próxima estação, Kanye deveria contratar um alfaiate, as modelos estão nadando dentro das roupas”, disse Cathy Horyn, do “New York Times”. Outra jornalista, Jessica Michault, do “International Herald Tribune”, declarou: “O desfile de Kanye West prova que todos podem amar moda, mas nem todos podem virar estilistas”. Mas Carine Roitfeld defendeu: “Ele entende tanto de moda que poderia ensinar”.

A moda era luxuosa e sexy, bem no estilo Balmain. Nenhuma novidade, mas certeza de sucesso. Na saída, os fãs pediam aos fashionistas o convite usado para guardar como souvenir. Um evento midiático muito mais que um ensaio sobre a moda. Tudo bem, o público também precisa disso. (ffw)

Carine Roitfeld e Kanye West ©Reprodução

_______________________________________________________________________________

“Dreamin’ of You”  I Emily Baker & Miles McMillan: H&M Magazine Fall 2011 clicado por Daniel Jackson  (03/09/11)

A estrela em ascensão Emily Baker e o modelo Miles McMillan brilham no editorial de "Dreamin 'of You" da H & M Outono 2011 clicado por Daniel Jackson e styled de Allastair McKimm.

fashioneditorials.com

__________________________________________________________________________________

Coleção de Karl Lagerfeld para a Macy’s tem Coco Rocha como garota-propaganda (01/09/11)

As fotos da Coleção de Karl Lagerfeld para a Macy’s tem Coco Rocha como garota-propaganda. A modelo foi fotografada pelo próprio estilista em sua biblioteca em Paris. A coleção será lançada oficialmente no dia 31 de agosto e conta com 45 peças que lembram o estilo da Chanel, se tratando do Kaiser Karl Lagerfeld , a supermodelo Coco Rocha e Macy’s eu nunca vi uma campanha tão sem sal, sem estilo, sem graça , e sem criatividade,  Confira:

bloginvoga

___________________________________________________________________________________

Jourdan Dunn I Top britânica estrela “At Ease” para a Vogue USA Setembro 2011 por David Sims  (19/08/11)

O equipe dos sonhos da Vogue Americana se reúne para um ensaio em estúdio para a espirituosa Vogue US edição de Setembro 2011, onde a Stilyst Marie-Amélie Sauvé juntamente com a super modelo britânica Jourdan Dunn mostra o melhor da temporada Outono/inverno 2012 em roupas esportivas dos designers Ralph Lauren black Label,Neiman Marcus, Donna Karan, Philip Lin,Tommy Hilfiger,Dior Sports,e muito mais clicado por David Sims, Confira:

_________________________________________________________________________________

Grife americana Proenza Schouler muda de sócio e promete nova fase (30/07/11)

Um dos nomes mais quentes da moda americana, a Proenza Schouler tem novo sócio desde sexta-feira (29.07). Depois de um ano de negociações, um grupo de investidores de Nova York, encabeçado pelo fundador da marca Theory e executivo da Helmut Lang, Andrew Rosen, e seu sócio Jonh Howard, comprou 45% das ações da grife que pertenciam, desde 2007, ao grupo Permira, detentor da Valentino – na época, as ações foram adquiridas por US$ 3.7 milhões.

O restante das ações da Proenza Schouler (65%) continuam nas mãos de Jack McCollough e Lazaro Hernandez, os estilistas que fundaram a grife em 2002.

Segundo uma declaração da Proenza Schouler, a compra é uma recapitalização e permitirá que a grife entre em um nova fase de desenvolvimento — para Cathy Horyn, do New York Times, o grupo pode vir a expandir seu trabalho em outras categorias, como o jeanswear. (Vogue)

____________________________________________________________________________________

Gisele Bündchen estrela cinco capas da edição de julho da revista Vogue Brasil (28/06/11)

A quinta capa permanece um mistério e será enviada apenas para assinantes da publicação.
Gisele Bündchen estampa não uma, mas sim quatro capas para a edição de julho da Vogue Brasil.
A bela esteve no Brasil recentemente e foi clicada no Amazonas pelo fotógrafo Jacques Dequeker, revelando sua faceta ativista.
E não para por aí… em outra capa, a top das tops veste um poderoso vestido assinado pela estilista inglesa Stella McCartney, tudo registrado pelas lentes do fotógrafo francês Patrick Demarchelier, em seu estúdio localizado em Nova York.

Ao todo, são exatamente 32 paginas de Gisele Bündchen, na qual a modelo revela ter se engajado em mais de 50 causas relacionadas a sustentabilidade nesses últimos tempos e faturou o prêmio de Cidadã Ambiental Global 2011, concedido pela Harvard Medical School.

__________________________________________________________________________________

Pedro Lourenço - SPFW verão 2012 (18/06/11)

Há muito ouvimos falar de Pedro Lourenço. De seu talento precoce, o trabalho que desenvolve desde criança e até de seu temperamento. De um ano para cá, ele focou como gente grande em sua marca, entrou no calendário de Paris, contratou um grande escritório de PR, o KCD (Louis Vuitton, McQueen...) e passou a aparecer nas páginas de revistas como "Harper´s Bazaar", sempre em tom elogioso. Recentemente, Lady Gaga usou uma de suas peças e essa é apenas mais uma etapa do sucesso crescente de Pedro.
Hoje, a apresentação que fez no hotel Fasano foi divisora de águas em sua carreira. Pedro optou por fazer uma demonstração intimista de sua coleção, em que, com o microfone em mãos, explicava todos os detalhes das peças, contava curiosidades de compradores internacionais e respondia às perguntas que surgiam vez ou outra. "Resolvi fazer assim, pois quero ter mais contato com a imprensa e poder explicar meu produto pessoalmente", disse ele. Um dia antes, Reinaldo Lourenço me contou que Pedro está passando por um aprendizado enorme com sua experiência fora do Brasil, lidando com compradores e grandes magazines.
Pedro está de fato maduro e seguro. Sua coleção, extremamente bem amarrada e realizada, é de encher os olhos e também traz uma boa notícia. Ele deu um passo à frente ao incorporar outros materiais ao seu trabalho, até então especialmente feito com a rigidez do couro e do neoprene. Também criou uma ligação com o Brasil, que até então não existia, através de lindas estampas de tucanos, araras e coqueiros. Tropical sim, mas sem obviedades ou estereótipos. É o que o mercado internacional espera do Brasil, uma identidade própria, com design, qualidade e acabamento.
No primeiro vestido, feito em couro francês, a estampa de coqueiros é produzida em crepe Chanel duplo. O zíper é suíço, banhado a ouro e de tão bonito, acaba funcionando como um plus na roupa. Há em todos os looks as referências gráficas que estão no trabalho de Pedro desde o início.
Vemos ainda calças de algodão com seda, camisas com jogo gráfico de cores e lindos maiôs, que podem ser usados como tops ou para entrar na água mesmo. Pedro percebeu que seus compradores sentiam falta de peças soltas, que permitem mais possibilidades de uso. Demanda entregue em alto nível. Uma saia de couro, por exemplo, pode ser encomendada em qualquer cor e é feita daquele couro fininho com o qual os franceses produzem as luvas mais sofisticadas.
Mas as peças mais impressionantes são as que fazem um jogo com o zíper, de forma que você abre uma parte para revelar uma estampa ou uma textura colorida de tweed, feita em tear de fio de algodão, lã e palha. O efeito é maravilhoso.
O último look, um vestido bem fresquinho, que ressalta a silhueta do corpo, foi encomendado pela Barney´s (EUA). "Eles gostam de peças mais fáceis de usar, com mais decotes", explica Pedro, que usa muitas matérias-primas estrangeiras, mas produz todas as peças no Brasil.
Ao final, as araras com as roupas são trazidas para a gente poder tocar, sentir as texturas e checar o acabamento. E o comentário era um só: que belo trabalho, Pedro.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

________________________________________________________________________________

Tudo sobre a exposição e o desfile de Pierre Cardin no Brasil (31/03/11)

O estilista Pierre Cardin © Divulgação
No final de abril São Paulo recebe a visita de Pierre Cardin, estilista visionário, que nos anos 60, ajudou a mudar os rumos da moda junto com os colegas Paco Rabanne e André Courrèges, com seus traços futuristas, sempre antecipando os estilos e gostos de amanhã. Até hoje, suas criações “espaciais” são inspirações e referências ricas para designers mais novos.

Cardin, com 88 anos, continua olhando para a frente e com os dois pés firmes no chão, apesar de todas as conquistas que ele vivenciou e todos os mimos que recebeu em décadas de trabalho como um dos mais importantes estilistas da história da moda. Reconhecido por sua humildade, ele foi nomeado Embaixador da Boa Vontade pela ONU, em 1991.

Em uma iniciativa conjunta da produtora cultural Urban Jungle ART e da agência Mix Brand Experience, Cardin virá ao Brasil para prestigiar a abertura da exposição “Pierre Cardin – Criando Moda, Revolucionando Costumes”, e a apresentação de um megadesfile, com 160 looks. Um documentário sobre sua trajetória também será exibido como parte da mostra.

A série Nurses Uniforms, de 1970

Sob o olhar da curadora de arte Denise Mattar, a exposição traz referências da carreira – e do talento – do estilista, com dezenas de fotos, croquis, roupas e acessórios, tudo fornecido pela Fundação Pierre Cardin Paris.

Quem conta um pouco do backstage dessa superprodução é Kalina Bourgeois, sócio-diretora da Urban Jungle, que idealizou o projeto junto com Marco Scabia, da Mix, após uma viagem a Paris, em que visitou o Museu Pierre Cardin e se apaixonou por sua história. Sua sogra, Maria Bourgeois, foi modelo de Cardin nos anos 60 e deu um pontapezinho para uma aproximação maior com o estilista. E lá foi Kalina de novo para Paris, desta vez para conhecer o mestre, em seu atelier. “Tudo aconteceu no tempo certo. No ano passado ele comemorou 60 de marca e lançou um livro colaborativo, com eventos no mundo inteiro. Queríamos colocar o Brasil nesse circuito de celebrações e, desde esse primeiro encontro, estamos nos encontrando, conversando e criando todos juntos”, diz Kalina em entrevista ao FFW. Por “todos juntos” entenda-se uma equipe de 120 pessoas envolvidas na cenografia, curadoria, produção, parcerias e ideias.

Com o aval de Cardin, Kalina fez outras idas e vindas entre Paris e São Paulo para afinar suas pesquisas e as escolhas dos looks do desfile. “Eu passei bastante tempo com a diretora de alta-costura e com a museóloga dele e foi quando pude entender a verdadeira relevância de Cardin para a moda, a visão que ele tem sobre o mundo”, conta.

Desfile gigante que Cardin fez no deserto de Dunhuang, na China, em 2007 © Reprodução

O desfile, com looks femininos e masculinos, será histórico para o Brasil. São 160 looks da carreira do estilista, mostrados em 40 minutos de apresentação (normalmente uma marca grande, como a Louis Vuitton, mostra cerca de 60 looks).

Tudo, mostra e desfile, vai acontecer no nono andar do shopping Iguatemi. Uma pré-seleção de casting já foi feita e, alguns dias antes do evento, a equipe mais próxima de Cardin aterrisa por aqui para cuidar dos últimos detalhes, finalizar o casting, fazer prova de roupa e de beleza e ensaiar.

Durante sua pouca convivência com Cardin, Kalina foi tocada pela generosidade do estilista e pelas sensações que seu trabalho provoca. “Tem um móvel no Museu Cardin inspirado no útero de uma mulher grávida de três meses. Quando você fecha os olhos e passa a mão, é uma sensação maluca, como se tivesse tocando essa mulher mesmo. Ele tem adoração pelo corpo feminino e seu trabalho é muito sensorial”. Segundo Kalina, Cardin é um apaixonado pelo Brasil e tem uma memória surpreendente de suas experiências no país, como quando fez o figurino de “Jeanne la Française” (1972), com sua ex-mulher Jeanne Moreau, dirigido por Cacá Diegues. “Ele lembra de tudo, das roupas, da trilha… Pierre continua muito criativo, sempre pensando em algo que não aconteceu que ainda pode acontecer.”

Pierre Cardin, italiano radicado na França, trabalhou com Elsa Schiaparelli e Christian Dior antes de abrir sua própria grife. Em 1959 ele escandalizou o meio ao lançar sua primeira coleção de prêt-à-porter. Acabou expulso da Chambre Syndicale, a instituição reguladora da alta-costura na França.

Jean Paul Gaultier tem uma frase famosa sobre Cardin que diz assim: “com ele aprendi que com uma cadeira pode-se fazer um chapéu”. Assim é Pierre Cardin, que com o seu olhar avant-garde rompeu as fronteiras da moda, do design, da arquitetura e da cultura. Veja na galeria abaixo alguns looks marcantes da trajetória do criador.

Seja para quem acompanha o trabalho do estilista ou para os iniciados e curiosos, essa é uma boa oportunidade de mergulhar em sua obra. Realizada através da Lei Rouanet, a exposição e o desfile têm patrocínio da Havaianas e da Oi, com apoio do shopping Iguatemi, Oi Futuro, Senac e Consulado da França no Brasil. (camilayahn)

 

Pierre Cardin – Criando Moda, Revolucionando Costumes

De 29 de abril a 29 de maio de 2011

Shopping Iguatemi – 9 andar

Gratuito

Criação dos anos 60

Modelos com criações ícones da moda space age, de Pierre Cardin, nos anos 60

Modelos com criação de Pierre Cardin nos anos 70

Os famosos vestidos coloridos de Pierre Cardin, de 1967

Modelos com criação de Pierre Cardin no final da década de 60

Os Beatles e os paletós com golas redondas, criados por Cardin

Criação dos anos 50

____________________________________________________________________________________

Estilista Christophe Decarnin da Balmain, internado em hospício (05/03/11)

Drama é o que não falta na semana de moda de Paris. Galliano cancelou seu show, a Dior segue sem estilista e agora o desaparecimento de Christophe Decarnin da grife Balmain. Ontem depois do desfile da marca o estilista não apareceu na passarela e gerou uma série de fofocas picantes. A revista nova-iorquina Hint tem uma teoria sobre seu paradeiro: de acordo com uma fonte não revelada Christophe está internado em um hospício desde janeiro como consequência de um ataque de nervos. Aparentemente ele sumiu meados de janeiro e foi anunciado para seus funcionários que ele não voltaria e que Melanie Ward, stylist da grife, desenharia a coleção. O presidente da Balmain, Alain Hivelin, disse que o estilista estava apenas “cansado, depois de trabalhar na coleção”. Tomara que seja só um boato porque o talento de Christophe Decarnin é incalculável. [Hint, Folha]

Fotos: blog.kofashion.com

______________________________________________________________________________________

Modelo holandesa Melissa Tammerijn aparece no editorial ‘A Dreamy Touch’ da Vogue Italia (18/02/11)

 

A modelo holandesa Melissa Tammerijn aparece no editorial ‘A Dreamy Touch’ da edição de fevereiro da Vogue Italia, clicada pelo badalado Sølve Sundsbø. O clima de conto de fadas casou perfeitamente com o styling, composto com peças românticas da Valentino. Veja fotos. [Fashion Gone Rogue]

 

Foto: fashiongonerogue.com

_______________________________________________________________________________________

Kate Middleton encomenda vestidos a Victoria Beckham (14/02/11)

Victoria Beckham mostrou ontem (13) o inverno 2011 da grife que leva seu nome, durante a semana de moda de Nova York. Coincidência ou não – ela espera seu quarto filho de David Beckham –, a pop star convertida em estilista mostrou, ao contrário do usual, vestidos com a silhueta bem menos colada ao corpo.

Assista ao vídeo do desfile de Victoria Beckham).(www.victoriabeckham.com/aw11/dresses-exclusive-video')

Mas o que chamou ainda mais a atenção foi a notícia de que Kate Middleton pediu à estilista alguns vestidos, não se sabe se para vestir antes ou depois do casamento com o príncipe William. “É realmente excitante e seria uma honra para mim que ela vestisse minhas criações”, disse Victoria, que já teve seus modelitos usados por Gwyneth Paltrow e Drew Barrymore.

Estaria Kate honrando a moda inglesa, de carona na polêmica sobre a nacionalidade do guarda-roupa de Michelle Obama? Se sim, merece palmas: o timing é perfeito.

_____________________________________________________________________________________

Line-up do São Paulo Fashion Week Inverno 2011 sofre alterações (22/01/11)

 

O line-up da edição de inverno 2011 da São Paulo Fashion Week, sofreu algumas mudanças. As alterações consistem principalmente em troca de horários, então se você deseja acompanhar todos os desfiles fique atento ao line-up atualizado. [FFW]

Sexta-feira, 28 de janeiro

17h30 Animale
19h Tufi Duek
20h15 Samuel Cirnansck
21h30 Triton

Sábado, 29 de janeiro

12h30 Reinaldo Lourenço
15h30 Ghetz
16h30 Ellus
17h30 Neon (desfile para imprensa)
18h30 Neon (desfile para convidados)
20h Amapô
21h30 Alexandre Herchcovitch (Fem)

Domingo, 30 de janeiro

13h Iódice
16h Juliana Jabour
17h30 Cori
19h Osklen
21h Colcci

Segunda-feira, 31 de janeiro

14h Huis Clos
16h30 Maria Bonita
18h Ronaldo Fraga
19h V.ROM
20h30 Reserva

Terça-feira, 1º de fevereiro

15h30 Do Estilista
17h Ana Salazar
18h30 FH por Fause Haten
19h30 Jefferson Kulig
21h Lino Villaventura

Quarta-feira, 2 de fevereiro

13h Gloria Coelho
15h30 João Pimenta
17h Alexandre Herchcovitch (Masc)
18h30 Fernanda Yamamoto
20h André Lima
21h30 Cavalera

______________________________________________________________________________________

Gisele Bündchen para Balenciaga: Veja a Campanha Completa (20/01/11)

Em dezembro do ano passado foi divulgado preview da übermodel brasileira Gisele Bündchen na campanha para o verão 2011 da Balenciaga ao lado do modelo Yuri Pleskun. Finalmente foram divulgadas as outras peças da campanha, fotografada pelo queridinho da Vogue Italia, Steven Meisel. Veja Fotos. [Fabsugar]

Foto: fashiongonerogue.com

______________________________________________________________________________________

Line Up: SPFW Inverno 2011 (18/01/11)

O line-up para o São Paulo Fashion Week inverno 2011 foi divulgado. Novidades como a marca de luxo de Lucas Nascimento, a Ghetz, e a estilista Juliana Jabour, que volta para SPFW, foram notadas. Veja abaixo. [Vogue]

______________________________________________________________________________________

Jessica Pauletto revela sua porção fotógrafa na próxima Mag! (16/01/11)

Jessica Pauletto e sua Canon, fotografando para a Mag! coleções © Sergio Amaral/ FFW

Modelo descoberta em meados dos anos 2000 no Brasil, Jéssica Pauletto decidiu não desfilar nesta edição do Fashion Rio para se dedicar a sua mais nova paixão, a fotografia. Estudante do segundo ano do curso de fotografia da Escola Panamericana de Arte de SP, ela veio ao evento fotografar para a próxima edição da Mag! Coleções.

“Aqui eu nem vou desfilar, mas em São Paulo aceitei”, conta Jéssica, que enfrentou um drama de saúde nos últimos tempos. “Tô com pedra nos rins, tomando um monte de remédios, fazendo tratamento e fotografar é mais tranquilo que modelar para mim”, conta, linda, feliz e apaixonada pelo namorado, o DJ Fatu, da dupla Killer on The Dancefloor.

O resultado da parceria você vê, em breve, nas bancas de todo o Brasil!

______________________________________________________________________________________

Tragédia no Rio leva a designer Daniela Conolly (13/01/11)

 Amigos estão chocados com a catástrofe que matou a designer Daniela Conolly, seus pais, marido, e filho de dois anos. Todos estavam hospedados no sítio da família Gouvêa Vieira, no Vale do Cuiabá, região serrana do Rio. Reunidos desde o dia sete de dezembro, iriam comemorar o aniversário de seu pai, Armando, quando a família foi atingida pelas fortes tempestades que provocaram deslizamentos de terra e alagamentos em toda a área.
Daniela ficou conhecida quando lançou a grife Koolture na plataforma de novos talentos Rio Moda Hype há seis anos. Tudo começou quando ela passou a customizar camisetas de brechós, no período em que morou em Nova York. O hype em torno das camisetas a levou a criar a grife que lançaria mais tarde com o apoio de Alexandre Schiavo, então diretor da Sony Music e entusiasta de seu talento. Daniela sempre atuou como designer gráfica para a gravadora e tinha na Koolture seu segundo foco. Em 2009, ela encerraria a marca. Seu site (www.danielaconolly.com.br') como designer ainda está no ar
Nos corredores do Fashion Rio não se fala em outra coisa. “Estou muito abalado. Ela era uma amiga muito querida e já fotografamos neste mesmo sítio para um trabalho comercial. Antonio Alberto Gouvêa Vieira, dono do sítio, era seu amigo de infância e ela adorava ir para lá”, conta o fotógrafo Vicente de Paulo. O stylist Felipe Veloso que fazia todos os seus desfiles também virou amigo próximo. “Tínhamos muitas afinidades, desde nossas tatuagens ao cachorro da mesma raça. Não estou conseguindo dizer muita coisa neste momento, adorava ela.” Estupefato com a notícia, o fotógrafo Marcelo Faustini, que assinou inúmeras capas de CDs da Sony com ela, declarou: “Uma pessoa doce, cheia de vida, que adorava o trabalho em equipe. Não estou acreditando”. Já o stylist José Camarano, que coordenava seus camarins, lembra que a atmosfera de seu backstage era sempre a mais gostosa. “Ela tinha o mesmo carinho para falar com as camareiras, as modelos e a equipe, que deixava um clima light. Além do estilo dela, que eu adorava: roqueirinha irreverente, fofa. Fará falta.”

Daniela foi das primeiras garotas que conheci quando voltei a morar no Rio. Eu tinha 16 e ela, 17. Ela já era a it girl da turma, metida a rock’n’roll. Eu a achava o máximo e, ao contrário do que poderia acontecer, era simpática, gente boa. Um ano depois estávamos juntas no primeiro curso de moda da então Faculdade Cândido Mendes, em Ipanema. A RP Chris Prado era nossa colega. Assim formamos um trio. Me lembro dos trabalhos de grupo em seu apartamento em São Conrado. Os anos se passaram e cada uma foi para o seu lado. Mas ao nos encontrarmos, vinha aquela sensação gostosa de adolescência. Estou arrasada de como tudo pode acabar assim, de uma hora para outra. E nós nem chegamos aos 40.

O que dizer? Espero que ela esteja bem, onde quer que seja. (ADRIANA BECHARA)

_______________________________________________________________________________________

O comeback de Tom Ford, agora em vídeo (03/01/11)

Tom Ford tinha tudo friamente (e brilhantemente) calculado para seu retorno à moda feminina. Fez apresentação fechadíssima en Nova York, roubando as atenções da última Fashion Week local, não autorizou nenhum fotógrafo – menos Terry Richardson – a registrar o evento e fechou com a Vogue América de dezembro o furo das primeiras imagens.

 

Ali pudemos ver, pela primeira vez – a Harper’s Bazaar e a Vogue Brasil de janeiro também trazem matéria especial sobre o retorno de Ford -, os vestidos matadores desfilados por mulheres especiais que o estilista-galã escalou em Nova York. Faltava um registro do show em si, da Beyoncé, da Julianne Moore e até mesmo de Lauren Hutton. Não falta mais.

Um filme sofisticado, muito bem editado e com uma trilha irresistível caiu na net ontem, como que um presente de ano-novo. Está tudo ali: de Grace Coddington e Anna Wintour na primeira fila a Richardson em ação, passando pelo orgulhoso Tom vibrando a cada entrada. A gente mostra para você. Enjoy. (Vogue)

______________________________________________________________________________________

Ex-modelo Sara Ziff quer regulamentar a profissão nos Estados Unidos (28/12/10)

Lembra da Sara Ziff? A ex-modelo, que dirigiu e estrelou o documentário Picture Me – filme que denuncia o lado pouco glamouroso da profissão – continua envolvida nesse universo, mas agora vai além: seu novo projeto em andamento é o The Model Alliance, um grupo cuja missão será regulamentar as condições de trabalho das modelos.

“Como contratantes independentes, modelos não têm as mesmas garantias básicas de condições de trabalho que muitas outras indústrias têm. Elas não têm indenização em caso de acidente de trabalho. Elas frequentemente não conseguem um seguro de saúde acessível. Elas não têm garantias de pausas para descanso ou para refeições (durante o horário de trabalho). Há poucos recursos nas questões de assédio sexual e abuso sexual. E muitas agências de modelos têm um imenso poder sobre meninas de outros países porque eles controlam seus vistos no passaporte”, afirma em reportagem do WWD.

Ela está atualmente trabalhando ao lado de consultores do Fashion Law Institute, da Universidade Fordham, de Nova York, para criar um código de conduta que regulamente a indústria. A organização, sem fins lucrativos, deve começar a funcionar no começo de 2011. (Sarah Lee)

___________________________________________________________________________________

Fashion Rio inverno 2011: confira já o line-up oficial de desfiles! (22/12/10)

A edição de inverno 2011 do Fashion Rio, que acontece entre os dias 11 e 15 de janeiro de 2011, teve seu line-up confirmado hoje (22/12) pela Luminosidade, empresa organizadora do evento.

Apenas 2 desfiles acontecem no período da manhã, sendo eles Walter Rodrigues e Cantão.

Walter desfila no Instituto Superior de Educação do Rio de Janeiro (Iserj), no bairro da Tijuca.

A Cantão optou por fazer seu desfile no Parque Lage, no Jardim Botânico.

As demais grifes do calendário desfilam no Pier Mauá. (Andre Rodrigues - FFW)

Panorâmica do Pier Mauá, onde acontece o Fashion Rio inverno 2011 ©Andrea Franco/Luminosidade

 

Confira o line-up do Fashion Rio inverno 2011 na íntegra:

Segunda-feira, 10 de janeiro

Rio Moda Hype (desfiles em 2 blocos: o primeiro às 19h00 e o segundo às 20h00)

 

Terça-feira, 11 de janeiro

18h00 Alessa
19h00 Filhas de Gaia
20h00 Melk Z-Da
21h00 Patachou

 

Quarta-feira, 12 de janeiro

18h00 Acquastudio
19h00 Maria Bonita Extra
20h00 Coven
21h00 Giulia Borges
22h00 British Colony

 

Quinta-feira, 13 de janeiro

11h00 Walter Rodrigues
18h00 Têca
19h00 Totem
20h00 Printing
22h00 TNG

 

Sexta-feira, 14 de janeiro

11h00 Cantão
18h00 Coca-Cola Clothing
19h00 Redley
20h00 R. Groove
21h00 Espaço Fashion
22h00 New Order

 

Sábado, 15 de janeiro

18h00 Nica Kessler
19h00 OESTUDIO
20h00 Andrea Marques
21h00 Lucas Nascimento
22h00 Ausländer

_______________________________________________________________________________________

Após demissão, Carine confessa: “Não tenho plano nenhum” (20/12/10)

O mundo da moda foi surpreendido na última sexta-feira (17/12) com a notícia do pedido de demissão de Carine Roitfeld, que deixou o posto de editora-chefe da “Vogue Paris” depois de 10 anos de uma bem-sucedida parceria.

Tão bem-sucedida que é difícil desvincular as figuras de criadora e criatura (ou, no caso, de editora e editada); desde que assumiu o lugar de Joan Juliet Buck, em 2001, Roitfeld moldou a revista a sua imagem e semelhança _luxuosa, ousada, sensual e provocativa.

Ex-modelo, ela chamou a atenção da Condé Nast, que publica a “Vogue Paris”, devido ao seu trabalho como stylist na santíssima trindade ao lado do estilista Tom Ford e do fotógrafo Mario Testino. Musa de Ford, Roitfeld o acompanhou em sua passagem pela Gucci e YSL e, juntos, criaram as imagens de moda com forte apelo erótico que se tornaram suas marcas.

Já na “Vogue Paris”, ela não deixou de lado o trabalho que a fez famosa e assinava o styling de vários editoriais, ponto forte da publicação. Uma reportagem da “New York Magazine” publicada em 2008 explica seu método de trabalho: primeiro, é a escolha da modelo e, depois, da história; só então vêm as roupas. “Eu crio um filme na minha mente. Quem é essa garota?”, Roitfeld diz. “Alguns editores, eles têm aquilo, eles conhecem todos os estilistas de desde o começo do século 19. (…) Talvez eles tenham frequentado escolas de moda. Eu, não. Eu só tenho um feeling sobre o que é exciting. Tudo vem simplesmente de feeling. Então eu não sei (…) eu acho que talvez eu tenho um talento”, ela analisou.

Em 2009, Carine foi 1 das personagens “dissecadas” pelo quadro “Revealed”, da rede americana CNN. O programa, dividido em 3 partes, mostra parte da rotina da editora, seu processo criativo e ainda contra com declarações de profissionais renomados (veja os vídeos no You Tube).

Em entrevista concedida à jornalista Cathy Horyn do “New York Times” pouco após o anúncio do pedido de demissão, ela explicou sua decisão: “Faz 10 anos que eu sou editora da revista. Eu acho que é hora de fazer algo diferente”. Carine ainda afirmou que sua saída foi amigável: “Eu não tenho problema algum com Jonathan (Newhouse, diretor executivo da Condé Nast International) e ele me entendeu muito bem”; e revelou seus planos para o futuro: “Eu não tenho plano nenhum”. (Sarah Lee)

_______________________________________________________________________________________

Confirmou: Stella McCartney pra C&A, mas sem Gisele Bündchen (18/12/10)

Conforme o site FFW havia adiantado, Stella McCartney é o próximo nome que estará nas araras da rede de varejo C&A.

A coleção, que já está pronta, será distribuída em 40 lojas da rede, em março de 2011 e contará com 27 itens, com tecidos 100% naturais (Stella, inclusive, é bastante conhecida por seu ativismo ambiental). E o que podemos esperar para essa mini-coleção? Releituras das peças favoritas da designer britânica.

Diferente do que foi especulado, Gisele Bündchen não será o rosto da linha de Stella McCartney para campanha, mas sim a top húngara Barbara Palvin, que já fotografou para o lookbook da Prada. (Stephanie Noelle)